PROGRAMAS PARA NIÑOS

Es un programa novedoso donde los niños comienzan a dibujar siguiendo unas pautas a través de juegos y ejercicios despertando su subcosciente artístico. Realizaran ejercicios de color donde poco a poco empezarán a pintar su primer cuadro.

Guardería de ArTe (5-8 años): (solo meses de verano). Con talleres de prácticas artísticas y visitas al museo. Trabajaremos ejercicios de representación espacial, y juegos de construciones.

Categoría de jovenes (14-16 años:  Trabajarán un metodo parecido al de adultos. tambien si lo desean se les puede acercar al mundo del comic. Trabajarán con color para realizar 

PROGRAMAS PARA ADULTOS

Los talleres pueden ser en diferentes técnicas y estilos, podran aprender a dibujar bien, a resolver un cuadro y trabajar acuarela.
 

Programa básico: Las/os participantes comenzaran con un metodo personal de iniciación, aprendiendo a cojer soltura y a relacionarse con el quipo y material de trabajo, En los primeros ejercicios aprenderán a observar. Iniciar a las/os estudiantes en el estudio de la forma tridimensional y de su representación grafica a partir de la observación del natural.
- Dotarles de nociones básicas sobre sintaxis de la imagen y de métodos de análisis visual de esqueletos estructurales de
formas tridimensionales.
- Ofrecer un panorama básico de las posibilidades creativas y profesionales del dibujo, así como una visión histórica de sus usos y funciones.
Bloque temático 1: Estructura y encaje
• Principios y conceptos fundamentales del Dibujo: en sus aspectos estéticos, históricos, técnicos y materiales.
• Punto, línea y masa en la sintaxis del dibujo: control de la superficie y ubicación de las formas.
• Introducción a elementos estratégicos en el análisis visual

Sistemas de estudio y encaje.

Bloque temático 2: Luz, volumen, Claroscuro
• Comprensión de las formas mediante el Dibujo (percepción sensorial vs. percepción cognitiva).
• Metodologías de análisis, reflexión y representación del volumen.
• Introducción al claroscuro. La interpretación de la luz y el volumen desde el Dibujo.

•Vacio y plenitud

En este proceso se llevará a cabo a partir de la elaboración en el aula de un trabajo en formato grande (tablero de clase) sobre papel "gris continuo", utilizando el carboncillo como técnica de ejecución, emplear papeles de texturas y colores variados y a combinar el carboncillo con medios como el lápiz carbón, la sanguina, etc. para lograr efectos vibrantes y sugerentes. Lograrán hacer obras de gran realismo, si lo desean, fuerza y expresividad artística, crearte tu propio estilo y sorprender a los que te rodean con dibujos de gran impacto visual.

Tras esta primera toma de contacto, se desarrollarán ejercicios concretos en cada uno de los bloques temáticos atendiendo a la especificidad de cada uno de ellos pero en base a una estructura común que favorezca el hábito de trabajo. Así cada bloque estará estructurado en torno a cinco tipos de actividades formativas.

Programas de entrenamiento:

Diseñado para aquellas personas que ya dominan los medios básicos del dibujo y sus técnicas, nos concentraremos en la anatomía humana como objeto de representación. Conoceremos las técnicas para dibujar aquellas partes que son más complejas como el rostro o las manos. Aprenderemos a observar y representar la figura humana, tanto vestida como desnuda. Tambien trabajaremos arquitectura y aprenderemos otras tecnicas de dibujo como pueden ser la tinta china o rotuladores.

CLASES PRIVADAS DE DIBUJO, PINTURA DIFERENTES TECNICAS

Estas clases la alumna/o las recibirá en el estudio de un pintor o en el mio trabajando diferentes tecnicas pictóricas tanto en iniciación como en avanzado.

Cave tambien la posivilidad de trabajar con modelo en vivo masculino o femenino, lo que cambiarian las tarifas.

Otro programa es preparación para la  recuperación de asignaturas artísticas de modulos de grado superior-medio o de la facultad.

Programa básico y clases avanzadas de procedimientos pictóricos.

PROGRAMAS DE PREPARACION PARA BELLAS ARTES, ARQUITECTURA O ENSEÑANZAS ARTISTICA

Lunes y Jueves a las 16,30

PROGRAMAS PARA NIÑOS

Una vez tenga unas nociones básicas de dibujo comenzaremos con el color..

niños de( 5-12)años: Este curso está destinado a introducir al niño en la práctica artística. Se trata del
que niño potencie y desarrolle su creatividad e inventiva por medio de ejercicios de dibujo y de pintura divertidos y abiertos. Se potenciara su creatividad a través de ejercicios cercanos al juego. Realizaremos ejercicios de aproximación e interpretación de la realidad.

niños (9-13) años: Comenzarán a conocer y apernder los colores primarios. Trabajaremos con tonos fios y calidos, realizarán una version libre de una obra historica.

jovenes (14-16) años: Se les enseñarán conocimientos en tecnica ya mas avanzada será un programa especifico donde se les darán un poco de teoria del color, de historia del arte contemporáneo todo ello mientras diseñan y organizar su primera Obra. Poco a poco irán adquiriendo conocimientos en procedimientos pictoricos.

PROGRAMAS PARA ADULTOS

Metodos pictóricos

Programa básico: comenzaremos a trabajar con acrilicos para empezar a resolver y familiarizarse, aprenderán unas nociones básicas de teoria del colos.

Desarrollar las actitudes y conocimientos teórico-prácticos necesarios para propiciar la búsqueda artística personal.

- Lograr la síntesis del modelo a realizar, el dominio del espacio pictórico, la aplicación adecuada de gamas de color y la correcta relación de las proporciones.

- Propiciar la capacidad de análisis y síntesis en la percepción y representación pictórica de la figura humana, arquitectura y botánica.

- Proporcionar los conocimientos técnicos y procedimientos adecuados para la comprensión, asimilación y ejecución de las diversaspropuestas.- Potenciar la creatividad.- Propiciar el conocimiento y aplicación de los metodos aprendidos.

Procedimientos pictóricos:

La propuesta didáctica de la asignatura de: "Procedimientos  Pictóricos"  está centrada en aportar al alumno los conocimientos necesarios para la ejecución de la obra original del artista plástico actual en todas sus posibles variantes: instrumentales, materiales, tecnológicas, sus posibilidades reales de ejecución, la resolución de cualesquiera de los problemas técnicos que puedan surgir a lo largo del proceso creativo de la obra, además de los métodos a seguir en su manipulación, presentación y divulgación. Se hará incapié en que se conozca el vocabulario técnico específico,  a los útiles, materiales, y a cada procedimiento pictórico con sus respectivas variantes técnicas.

•Conocimiento y destreza en el uso de los útiles y materiales, tanto tradicionales como nuevos.

.•Utilizar las herramientas apropiadas para desarrollar un lenguaje artístico propio.

•Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte con una propuesta personal

.•Conocimiento de métodos de producción, promoción y gestión de la propia obra.

•Desarrollar la capacidad de autocrítica •Analizar los procesos de creación artística

•Potenciar el trabajo interdisciplinar y en equipo.

Clases avanzadas: En este taller o apartado trabajaremos con la técnica del oleo y de tecnicas mixtas. resolveremos ejercicios complejos y realizaremos una obra original, incorporaremos una visión más amplia del concepto tradicional de pintura.  Aprenderemos cuales pueden ser las limitaciones frecuentes del espacio bidimensional, y comprenderemos el sentido artístico y crítico de la Instalación y la performance, hapenning, el assemblage y otros fenómenos plásticos posteriores al descubrimiento del collage, acercandonos a si al espacio tridimensional y al concepto escultórico. Experimentaremos de manera creativa bajo un proyecto de investigación previo, la incorporación de la pintura y el color dentro de elementos tridimensionales múltiples.

- Entenderemos las diferentes fases y desarrollos del proyecto artístico.
- Obtenendremos capacidades para resolver problemas diversos entorno a la producción plástica.
- Desarrollararemos una mayor y mejor perspectiva del espacio y su posible intervención bajo diferentes niveles estéticos.
- Incrementaremos las capacidades de defensa y argumentación oral y escrita del trabajo desarrollado.

Tabajo en exteriores (tecnica rápida y acuarela)

La pintura rápida es una modalidad de pintura basada en el plenairismo (pintura al aire libre) pero del que se distingue por el requisito de la rapidez: se exige terminar la obra en una sola jornada, incluso en unas pocas horas. En este taller se aprenderán las tecnicas necesarias para realizar un trabajo en el tiempo breve necesario.